Грим кощея бессмертного на лице своими руками

Мастер-класс «Грим Кощея Бессмертного»

Пластик для грима на Хэллоуин из крахмала дома своими руками | Дарья Дзюба

Карнавальный костюм Кощея Бессмертного своими руками: как сделать?

Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок
.

Образ старой ведьмы постоянно используют в театрализованных постановках, на детских утренниках
, а также тематических вечеринках .

Порой кажется, что сделать грим бабушки Яги очень просто, но как доходит до дела, возникают вопросы. Давайте максимально изучим все тонкости этого макияжа.

5 правил грима

Целью грима является полное перевоплощение
.

Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

Какие нюансы следует учесть:

Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос
. Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
Старческое лицо всегда плывет вниз,
поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
Добавляет характерности персонажу наличие бородавок
. Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька
. Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей .

Материалы для превращения

Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся
:

Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах
.

Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

Если у вас нет театрального грима или гуммоза не отчаивайтесь
! С помощью ваших обычных косметических средств макияж Бабы Яги вполне достижим.

Подготовка к нанесению

Перед наложением краски, нанесите на лицо жирный питательный крем или вазелин. Иначе грим или косметические средства забьют поры
, и смыть макияж будет очень трудно.

Помимо этого в дешевых театральных гримах используются не самые щадящие химические средства. Крем поможет защитить кожу лица от раздражения.

Соберите волосы в пучок или повяжите повязку на лоб
. Это поможет уберечь волосы от загрязнения. Теперь вы готовы к работе.

Пошаговая инструкция

Макияж Бабы-Яги на Новый Год – фото:

Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

Сформируйте нос
. Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
Сформируйте подбородок
. У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
Приклейте бородавки
. Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
Нанесите тональный крем
. Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
Оттените жуткую и ужасную рожицу
. Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
«Вдавите» глаза
. Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
Нарисуйте глубокие морщины
. Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

Помните, что старое лицо плывет вниз. Направляйте линии в сторону шеи. Лоб украсьте продольными бороздами.

Создайте нос
. Если вы не сформировали нос с помощью специальных средств, то сейчас самое время нарисовать нос. Темными цветом затените боковые части носика, а переносицу высветлите. Можно также предварительно прорисовать форму носа и растушевать краску кистью.
Создайте скулы
. Аналогично. Осветляются скулы и затеняются щеки.
Сделайте брови
. Существует два варианта: начернить брови карандашом, либо сделать их седыми с помощью маскировочного карандаша и светлых теней.

В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы
.

Секрет седых волос

Седину волосам придает тальк или белая без примесей мука. Они хорошо смываются шампунем и не вредят волосам.

Втирайте порошок в корни волос
с помощью рук или кисти. Обычно у Бабы Яги на голове красуется платок. Поэтому скорей всего обработки корней хватит. В противном случае насыпьте тальк в руки и распределите по всей длине волос.

Ошибки в создании образа

Если вы учтете все наши рекомендации, то не допустите ошибок в макияже Бабы Яги. Главная оплошность
– нанесение грима только на лицо. Помимо лица покройте хотя бы тональным кремом уши, шею, зону декольте и открытые участки рук.

Создание образа – это творческий процесс
. И тут ваш полет фантазии неограничен. Главное используйте щадящие, специально созданные для лица средства и обязательно предварительно наносите или иной крем.

Всем хорошего дня, добро пожаловать на drawingforall! Сегодня мы расскажем вам о том, как рисовать Кощея Бессмертного, одного из основных героев русских былин и сказок.

Прототипы Кощея существуют в сказаниях почти каждого восточноевропейского народа, и каждый из этих прототипов обязательно является очень худым, злобным стариком, владеющим магией. Часто Кощей предстаёт в виде царя-тирана какого-либо реально существующего народа, либо правителя подземного царства, причём он обязательно должен быть богатым и гротескно — скупым.

Ну а иногда это просто одинокий злобный чародей, живущий в глубоком лесу или в заброшенной пещере и «чахнущий над своим златом» вместе со своим верным . Мы нарисуем знакомого нам по картинам Кощея — сутулого старика, опирающегося на посох и облачённого в мантию, а голову персонажа будет украшать корона. Итак, начинаем урок, посвящённый тому, как нарисовать Кощея
!

Шаг 1

Обычно мы начинаем урок с рисованием стикмена, но комплекция нашего сегодняшнего героя такова, что почти стикменом мы и закончим. Обратите внимание на позу Кощея — очень характерной особенностью является его сутулость, которую отлично передаёт голова, втянутая в плечи, а также согнутая линия туловища — это нужно обязательно отобразить в стикмене. В итоге у нас должен получится вот такой стикмен фигуры сгорбленного, .

Шаг 2

Теперь дорисуем Кощею кисти — одна должна свисать, а вторая обхватывать посох. Кругами обозначим суставы, немного прорисуем контуры рук и туловища. Этот этап очень короткий, поэтому есть время для интересного факта — 16 ноября отмечается международный день борьбы с анорексией, утверждённый в 2005 году.

Шаг 3

Теперь набросим силуэт пояса и нижних конечностей. Кругами обозначим коленные суставы, длинными прямоугольниками — бедра и голени. Обозначаем ступни треугольниками и двигаемся далее.

Шаг 4

Облачим нашего Кощея в мантию. Пряжка этого одеяния должна располагаться под головой персонажа и немного сбоку. Не забудьте обозначить складки, которые идут от пряжки, ведь такие мелкие детали делают рисунок более реальным и естественным.

Складки ткани в совсем небольшом количестве находятся и на основной части плаща — чтобы их обозначить, потребуется нарисовать пару длинных вертикальных линий.

Также необходимо нарисовать загнутый край плаща — это добавит реалистичности. С плащом закончили, теперь нанесём разметку на овал лица (вообще это нужно делать в первых шагах, мы это сделать забыли, каемся). Набрасываем вертикальную линию лицевой симметрии и горизонтальную линию глаз, параллельно которой обозначаем короткие штрихи рта и носа. Используйте для этих действий лёгкие, едва заметные линии, практически не нажимая на .

Шаг 5

Приступаем к детальной прорисовке нашего пожилого анорексика, начиная, как всегда, с головы. Рекомендуем начать с глаз — рисуем их по намеченной в прошлом шаге линии.

Глаза должны быть обычной, миндалевидной формы, а вот брови над ними должны передавать нахмуренный, пристальный взгляд. Затем прорисуем заострённое ухо — оно будет располагаться достаточно высоко относительно глаз и носа для того, чтобы подчеркнуть наклон головы. Опускаемся чуть ниже и также по заранее намеченной линии рисуем , он должен быть длинным и крючковатым. Теперь остаётся только рот — длинная изогнутая линия, и можно переходить к короне.

Рисовать корону несложно, ведь она представляет собой обруч, от которого отходят зубцы в разные стороны. Постарайтесь, чтобы передние зубцы располагались на одинаковой расстоянии друг от друга и сохраняли одинаковую высоту. Задние должны быть короче для правильной передачи расстояния.

Шаг 6

Отлично, теперь добавим нашему Кощею возраста в виде глубоких и многочисленных морщин. Самые заметные морщины образуют круги под глазами, а одни из самых длинных проходят в области лба и виска.Также очень глубокие морщины должны обозначать носогубную складку. Этим же этапом прорисуем туловище Кощея -длинными волнистыми линиями обозначим выступающие рёбра, точкой пометим пупок. Теперь стираем все вспомогательные и направляющие линии туловища из прошлых этапов и переходим к следующему.

Шаг 7

Продолжаем рисовать Кощея
, а в этом этапе займёмся его руками — обратите внимание, что они не должны быть объёмнее силуэтов из предыдущего шага, мы просто придаём им форму и намечаем еле заметные мышцы плеча и практически атрофированный бицепс.

На предплечьях рисуем по одной полоске, а вот на кисти уйдёт немного больше времени, ведь на левой нужно длинными линями обозначить сухожилия, а тремя короткими штрихами прорисовать костяшки. С правой кистью полегче — там рисуем только длинные тощие пальцы, которые должны буквально обвивать посох. Кстати говоря, не забудьте прорисовать посох и обозначить шар на его верхнем конце.

Шаг 8

Осталось немного, в этом шаге прорисуем нижнюю часть тела Кощея. Начинаем с пояса — рисуем набедренную повязку, которая, возможно, ранее была богатым одеянием, но со временем износилась и порвалась. Да уж, наш сегодняшний персонаж не очень эстетичный — если вы хотите нарисовать что-то красивое, попробуйте .

Однако вернёмся к уроку. Нарисуйте порванные края и дыры на ткани повязки, не забудьте также про складки — буквально несколько плавных линий. Теперь ноги. Стираем лишние линии из предыдущих этапов и рисуем доспехи, которые закрывают всю нижнюю часть ноги, начиная от колена.

Шаг 9

Этот этап будет совсем небольшой, здесь мы нарисуем многочисленные дыры на мантии Кощея, а также вернёмся к складкам ткани. Нанесём несколько плавных горизонтальных линий на часть мантии, которая свисает с правой руки. Обратите внимание, что линии эти в конце загибаются, окутывая плечо Кощея. Наносим пару вертикальных линий на нижнюю часть мантии и переходим к следующему шагу.

Шаг 10

Остаётся последний этап — нанесение теней. В нашем рисунке тени будут лёгкие и не очень контрастные. Основная доля теней должна приходиться на участки мантии, свисающие за руками. Вообще на всех участках плаща, кроме плеч, тени наносятся лёгкой вертикальной штриховкой. Не забудьте заштриховать места вокруг глаз, а также участки на бёдрах, куда ложиться тень от повязки.

С вами были художники сайта Drawingforall, пишите ваши пожелания относительно тем новых уроков поэтапного рисования в комментарии! Всего наилучшего!

Этот колоритный персонаж один из главных злодеев русского фольклора. Ни один новогодний праздник не обходится без его участия. Но вот, к сожалению, отыскать и купить его в магазине не такая уж простая задача. Но не стоит отчаиваться, данную вещицу можно изготовить собственными руками. Ниже мы подробно объясним что вам для этого потребуется и опишем творческий процесс.

Костюм Кощея Бессмертного своими руками

Для начала, нужно определиться с внешним видом. Обычно облик этого сказочного злодея имеет несколько характерных чёрт:

Внешняя мрачность. Этот фактор достигается путём использования одеяния чёрного цвета;
Зловещий колорит. Для этого эффекта на одежде должно присутствовать изображение костей человеческого скелета. Не лишним будет использование маски или соответствующего грима;
Плащ или мантия с неровным нижним краем. В некотором роде этот персонаж русская аналогия самого известного вампира — Дракулы, а какой вампир без плаща;
Корона. Кощей — повелитель всех злых сил, поэтому корона лишней не будет.

Ещё одним предметом подчеркивающим его статус, может стать кривой (волнообразный) меч и амулет в форме яйца на толстой цепочке. Имеется несколько вариантов соорудить этот наряд:

Использовать в качестве основы готовую одежду;
Приобрести ткань и сшить костюм, используя образцы выкроек.

Каждый способ имеет свои положительные стороны. Первый — позволяет получить наряд в короткие сроки, а второй более гармонично смотрится и позволяет получить идеальный ансамбль.

Проще всего использовать имеющиеся в наличии чёрные трико и водолазку. На эти вещи закрепляются детали скелета. Это действие можно осуществить при помощи ниток, булавок или клея. Последний вариант можно использовать, если одежда больше не будет использоваться для ношения, так как клей портит ткань.

Вместо мантии, можно использовать дождевик нужного окраса. Остальные элементы можно соорудить из подручных материалов, которые в большом количестве имеются в каждом доме или с лёгкостью приобретаются в магазине.

Также при создании костюма следует учитывать некоторые моменты:

На праздничном действии ребёнку приходится активно двигаться поэтому делая наряд старайтесь, чтобы он ни стеснял движения;
Прикрепляя детали, делайте это максимально качественно, чтобы в процессе танцев и конкурсов они не отвалились;
Сооружая костюм, обязательно привлекайте ребёнка к рабочему процессу. Почаще спрашивайте его мнение, ведь это его одежда и отправляясь на праздник он должен чувствовать радость и уверенность.

Материал и инструменты для создания костюма Кощея Бессмертного

Чтобы разобраться в этом вопросе разделим запрос по участкам работы: ткань для пошива; как и из чего соорудить кости; материал для деталей (корона, меч).

Разберём каждый пункт подробнее.

Какую ткань выбрать для пошива

Если вы желаете сшить основу наряда самостоятельно, вам потребуется материя, ножницы, выкройка, иголка и чёрная нить. В качестве ткани лучше использовать эластичные варианты:

Лёгкий трикотаж;
Материя с добавлением эластана;
Тафта;
Фланель.

Для получения выкройки нужно снять мерки с ребёнка и внести по ним изменения в базовый вариант. Затем приложить к ткани детали, выкроить все элементы и можно приступать к шитью.

Как и из чего соорудить детали скелета

В этом вопросе полёт человеческой фантазии не знает границ. Из всего многообразия вариантов следует выделить несколько наиболее приемлемых:

Нанесение рисунка краской на основу при помощи трафарета;
Прикрепление изготовленных из различного материала элементов скелета.

Справка!
Краску можно заменить зубной пастой. В этом случае для удаления рисунка, одёжку достаточно будет постирать.

Если вы выбрали второй способ, то, используя трафарет, вырежьте из плотной белой бумаги или картона все элементы и зафиксируйте их на одежде при помощи ниток, булавок или клея ПВА.

Внимание!
Хорошей заменой бумаге послужит белая самоклеящаяся плёнка для декора мебели (продаётся в строительных магазинах).

Для усиления зловещего антуража поверхность костей можно покрыть светящейся краской.

Детали костюма

Наряд Кощея неплохо дополнить короной и мечем. Достаточно сделать заготовки из картона по образцу и обклеить их фольгой. Для этой роли замечательно подойдёт кулинарная фольга для выпечки.

Ещё одной несложной в исполнении деталью послужит чёрная мантия. Для её исполнения приготовьте прямоугольный отрез чёрной материи. Подверните с одной короткой стороны и прошейте так чтобы образовалось отверстие, в которое можно вставить ленту или шнурок для фиксации плаща на плечах.

Детский праздник — красочное и яркое событие. Лучший способ создать необходимую атмосферу — аквагрим. Рисунки на лице со 100% вероятностью понравятся любому ребенку.

Не думайте, что он подходит только самым маленьким. Если рисунок качественный и соответствует тематике праздника, даже подросток не откажется от столь оригинального элемента «костюма».

Чем можно рисовать рисунки на лицах детей

Детская кожа очень нежная и легко поддается аллергическим реакциям, поэтому использование любых средств недопустимо. Даже если у ребенка соседки/подруги все в порядке, нет гарантий, что у вашего чада все пройдет так же. Отдавайте предпочтение натуральным материалам.

Художественные кисти из натурального ворса. Синтетика вызывает сыпь и раздражение. Кроме того, текстура синтетических материалов сама по себе грубая и оставляет микроскопические повреждения на нежной коже.
Косметические спонжи для макияжа. Если их нет — ватные диски. Они не так равномерно нанесут краску, но лучше с ними, чем натирать пальцем.
Декоративная косметика. Туш, карандаши, помада, румяна и тени любых расцветок. Это лучше и безопасней, чем обычные канцелярские краски, но желательно избежать их использования, в особенности, на маленьких детях (детсад).
Специальные маркеры на водной основе.
Аквагрим. Технологичный и безопасный метод. Краски на водной основе абсолютно безвредны для детской кожи. Даже если ребенок забудется и съест краску, с ним ничего не случится.
Пищевые красители. Альтернатива, когда в магазинах ничего нет, а гуашью рисовать страшно. Абсолютно безвредно.

Дополнительный материал — влажные и сухие салфетки. Потребуются в процессе нанесения краски, чтоб вытереть кисти и подтереть рисунок.

Если рисунок масштабный, под него рекомендуют наносить основу и накладывать тон. Иногда, даже для небольших картинок нужен тон, с целью создания контраста. Основа, это, как правило, детский крем. Его намазывают и дают впитаться, что бы избежать негативного действия некоторых красок на кожу.

Всегда проверяйте аллергическую реакцию. На внутреннюю сторону запястья нанесите краску/фломастер и в течение часа наблюдайте за реакцией.

Если нет чесотки, сыпи, покраснения, жжения, любого дискомфорта — наносите на лицо. Даже специализированные материалы могут, в индивидуальном порядке, вызывать аллергию.

Боди-арт на ребенке имеет одну отличительную черту — неусидчивость модели. Взрослому не сложно не моргать, смотреть в одну точку и не шевелить носом определенное время. Ребенок такими талантами не обладает.

Лимит — 5-7 минут. При этом, кроха должен находиться в определенной «обстановке» — вокруг не должно быть соблазнов, провоцирующих на ерзанье, дерганье и прочие проявления подвижности.

Поставьте большое зеркало. Дети с огромным удовольствием и увлечением наблюдают за накладывания грима. Они настолько поглощены занятием, что даже могут не заметить торт, который несут к столу (но лучше не рисковать).

Если вы не профессиональный художник, не пытайтесь нарисовать шедевр. Вы потратите время, устанете сами, разочаруете и утомите ребенка.

Малышу для счастья будет достаточно малого. Если же рисунок непременно должен быть шикарен — тренируйтесь заранее, чтобы к празднику картинка рисовалась с закрытыми глазами. Сперва опробуйте на себе, а потом доводите до совершенства на ребенке.

Краски для аквагрима своими руками

Сделайте безопасные краски сами. Вам понадобятся:

детский крем;
пищевые красители;
крахмал.

Пропорции для одного цвета. На каждый цвет замешивать заново.

Смешать крахмал (3 ст.л.) + воду (1 ч.л.) + крем (1 ч.л.).
В смесь по капле добавлять краситель, помешивая, пока не получится цвет желаемой насыщенности. Для получения определенного оттенка смешивают несколько цветов.

Простые рисунки на лице: идеи для девочки и для мальчика

Первым делом спросите у ребенка! Боди-арт делается для него и должен нравиться именно ему! Если малыш сам не может выбрать — будьте современными и умными родителями. Выясните, чем увлекаются дети в его компании.

Поверьте, малышу будет обидно и стыдно придти на праздник с мордочкой белки, когда все остальные будут в образах Hellow Kity и Человека-паука. Идите в ногу со временем и модой.

Популярна тематика:

Животные. Кошки, бабочки и белочки для девочек и собаки, зайчики для мальчиков.
Мультипликационные персонажи. Русалки, Феи девочкам, Супер-герои мальчикам (Человек-паук, Железный Человек и т.д.).
Тематические рисунки. На Хэллоуин скелеты, Ведьмы; на Новый год ёлки, снеговики и снежинки; водные праздники — русалки и водяные.
Пираты популярны и уместны на любом мероприятии, как для мальчиков, так и для девочек.
Принцессы и разбойники.

Если на празднике необходим костюм, его можно либо дополнить боди-артом, либо сделать боди-арт основой и закончить образ парой штрихов. К примеру, Пират — нарисуйте пару шрамов, бороду, «заплатку» на глаз, сделайте из бумаги шляпу и дайте пластиковую саблю из ближайшего магазина (можете и треуголку там присмотреть, дольше продержится).

Образ готов. С девочками и того проще — цветастая бабочка на лице и пышная юбка на платье. И не надо никаких крылышек за спиной, которые мешают бегать и цепляются за все подряд.

Как нарисовать легкий рисунок на лице ребенка своими руками

В качестве примеров возьмем по одному рисунку для каждого метода.

Общая инструкция:

Уберите волосы с лица — завяжите в хвост и оденьте обруч.
Наложите основу и тон (если нужно).
Нарисуйте контуры.
Заполните цветом основные крупные элементы рисунка.
Дорисуйте мелкие детали.

Красками

Нарисуем котенка. Понадобятся 2 кисти — плоская со скругленным кончиком и тонкая конусовидная. Тон не нужен, так как рисунок не большой и состоит из небольших штрихов. Цвета подобраны к платью. После нанесения слоя давайте ему высохнуть, прежде чем наносить второй.

Описание технологии с пошаговым фото:

Карандашом

Нужны специальные карандаши для аквагрима. Наносить их несколько неудобно — для четких линий надо сильно натягивать кожу. Тонкие линии сделать не получится. Карандаши используются для быстрой и простой рисовки. Тонировать и накладывать основу, при использовании специализированных карандашей, не обязательно. В основе рисунка — симметрия.

Нарисуем тигренка:

Аквагримом рисовать удобно и приятно. Значительно сокращается время на высыхание слоев. Наносится мягко и равномерно. Симметрию соблюдать не нужно. Площадь нанесения рисунка небольшая, поэтому тон и основу накладывать не нужно.

Нарисуем собаку:

Почему не стоит рисовать акварелью или гуашью

Канцелярские краски содержат в своем составе химические элементы. Кожа на лице очень нежная и чувствительная. Самое простое, что может сделать обычная краска — не давать коже дышать. Самое худшее — аллергия. Вплоть до сыпи, покраснения и чесотки.

Цена на рисунки для детей у профессионалов

Если заказывать услуги мастеров, лучше всего делать это на массовом празднике, так как оплата профессионала — почасовая. В среднем, стоимость одного часа работы — 400 руб. И это из расчета, что на одного человека тратится 5-7 мин. Как правило, используются профессиональные краски для боди-арта, но бывают и исключения. Если уверенности нет — поинтересуйтесь документацией.

Еще один пример нанесения аквагрима — в следующем видео.

Источник

OFFLINE

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Театральный грим

История грима уходит корнями в далекие времена, когда наши предки во время обрядов, должны были преображаться.

В древности
актеры так разрисовывали лицо, что внешне становились похожи на маски.

В Древней Греции актеры вместо грима использовали маски

, но они не могли передать полноту чувств, поэтому со временем от масок отказались и начали гримироваться.
В средние
века
скоморохи, жонглеры, шпильманы разрисовывали лицо сажей

, соком

растений

.

В каждую театральную эпоху (классицизм, романтизм, реализм) — использовали свою технику грима и таким образом совершенствовали его.

Чтобы умело загримироваться, актер должен изучить свое лицо, знать расположение мышц, складки, выпуклости.

Для сильного
изменения
лица используют объемные наклейки и налепки.

Из цветного пластыря гуммоза

делают налепки на нос.

Наклейки из ваты, марли, трикотажа и крепа применяют для утолщения шеи, щек и подбородка. Также материалом для налепок служит и губчатая резина.

Краски для грима состоят из жирной массы, в состав которой входит белый вазелин, воск, и другие вещества, окрашенные в разные цвета минеральными красителями.

А в Китае в театральном гриме используют 12 цветов.

Каждый цвет является символом:

* желтый
— принадлежность к императорскому роду, опытность, одаренность;
* красный
— верность, честность;
* синий
— деспотичность, надменность, варварское происхождение;
* серый
, красно-бурый — старость, слабость;
* фиолетовый
— прямодушие, хладнокровие, внимательность;
* золотой
и серебряный
— сверхъестественная сила, духи, боги, оборотни.

В каждом китайском театре и в наши дни существуют свои традиции в использовании грима.

Необходимой частью театрального грима является парик. Слово «парик
» итальянского происхождения.

Парик
— необходимая часть театрального грима. Его используют в театре для создания того или иного образа. Благодаря нему можно изменить овал лица, сделать моложе или состарить актера, показать черты характера. Парик с дополнениями — волосяными наклейками (борода, баки) дает возможность подчеркнуть эпоху, в которую разворачивается действие спектакля, возраст героя, его социальное положение.

Изготовление

Для начала шьют основу парика из ткани (тюль, газ и другие тонкие ткани) — монтюр. Затем к монтюру прикрепляются волосы (человечьи, шерсть животного (ангорских коз)) или синтетические нити — нейлон, капрон и другие.

Виды париков:

+ исторические: «мольеровские», пудренные, парики XVIII с буклями и «косой»,
+ гладкие женские парики XIX века с локонами, спадающими с висков;
+ гротесковые;
+ комедийные;
+ сатирические;
+ возрастные.

Чтобы создать нужный парик необходимо изучить ту эпоху, во время которой идет действие спектакля. Знать возраст, национальность, социальное положение героя. Это довольно сложный и кропотливый труд, поэтому в основном парики разрабатывают профессиональные художники.

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Грим

(франц. grime, от староитальянского grimo — морщинистый), искусство изменять лицо актера с помощью специальных красок, пластических наклеек, подтяжек и пастижерных изделий (парика, бороды, усов, бакенбардов, ресниц и т.п.) в соответствии с требованиями исполняемой роли.

Грим является одним из компонентов спектакля, оболочкой художественного образа.
Он связан с общим решением спектакля, поиски и нахождение грима — сложный творческий процесс.

Гримерное искусство
прошло длинный путь развития — зародившись в первобытной общине в виде «магической» и «религиозной» раскраски тела, оно постоянно изменялось в зависимости от развития культуры.

С появлением театральных представлений гримерное искусство из росписи лица и тела преобразовалось в театральную маску (полумаску).

В театрах Древней
Греции
, Рима
женские роли исполняли мужчины.
В театрах Востока (Китая, Японии) актерские группы так же полностью состояли из мужчин (Кабуки), поэтому грим должен был кардинально изменить внешность и «приукрасить» лицо.

В 17
веке
появилась мода на пудру, которую наносили на кожу толстым слоем, предварительно смешав с яичным белком. При королевских дворах было принято сильно красить лицо.
Английская королева Елизавета 1 на слой пудры наносила тонкие кровеносные сосуды, чтоб подчеркнуть «полупрозрачность» кожи.

Театральный спектакль не повторяет слепо пьесу драматурга, он создается под влиянием художника-постановщика, режиссера, приобретая новые черты иногда более конкретные и острые. Драма воплощает действительность, а актеры передают ее через сценические образы.

Грим в драматическом театре многогранен, его типы можно разделить на «реалистический» и «условный».

При разработке реалистического

грима зачастую невозможно ограничиваться изменением лица; гримируются все открытые участки тела, в первую очередь — руки и область декольте.

Скажем, когда молодая актриса играет возрастную роль, то гладкая, без морщин шея может разрушить правдоподобие образа.
Точно так же актер, исполняющий роль мавра Отелло, не может выйти на сцену с белыми, не загримированными руками.

Главная цель реалистического грима — достижение реальности изображаемого персонажа.

Здесь можно выделить такие направления грима:

1. Возрастной

— искусственное старение или омоложение лица, когда реальный возраст актера не соответствует возрасту персонажа;

2. Национальный

— расовые особенности персонажа, не соответствующие антропологическому типу актера (Мавр в Отелло Шекспира, китаец Херувим в Зойкиной квартире Булгакова и т.д.);

3. Исторический

— когда внешность персонажей корректируется в связи с канонами или особенностями конкретной историко-социальной среды спектакля: использование принципов макияжа другого века, существенно отличающихся от современного макияжа;

4. Портретный

— при изображении конкретного узнаваемого лица (Петр I, Пушкин, Ленин и т.д.);

5. Характерный

— для отражения ярких особенностей внешности (длинный нос Сирано в Сирано де Бержераке Ростана и т.д.).

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Принципы условного грима основаны на отказе от реалистических традиций, на преувеличении отдельных черт, особенностей, качеств персонажа, или на использовании стилистики конкретного эстетического течения. Основные направления условного грима:

1. Жанровый

(выбеленное лицо Пьеро в комедии дель арте; «масочные» гримы классических театров Востока; использование традиций античных трагедий; клоунские нарисованные улыбки во все лицо; и т.д.);

2. Гротескный

— доведенный до максимума принцип характерного грима: резко асимметричный, сильно преувеличенный.

3. Сказочный

, или фантастический

используемый при воплощении вымышленных персонажей, либо «очеловеченных» образов: Баба-Яга или Кощей Бессмертный в русских сказках.

Грим в кинематографе отличается от театрального тонкостью исполнения. В кино часто бывают крупные планы, самые мелкие морщинки, родинки, пятна будут заметны. В отличии от оперных или балетных спектаклей, где между зрителем и актером огромное расстояние, присутствие оркестровой ямы. Роль художника-гримера в кино велика, особенно когда в фильме герой проживает целую жизнь — с детских лет до старости. Работа гримера начинается с чтения сценария, пробы актеров на роль.

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в русском театре

Профессиональный русский театр на Руси появился только в XVIII в. Истоки его уходят глубоко, в народные представления, которые проходили не только в городах, но и в деревнях Руси. Шуты и скоморохи разыгрывали смешные сатирические сценки, часто свои трюки они делали совместно с животными: медведем или козой. Во времена представлений артисты надевали на головы маски, рядились в мешковину или шкуры барана, медведя. Часто скоморохи раскрашивали себе лица сажей или цветными глинами, мелками, соком трав и плодов, например, свеклой, вишней. Грубо размалеванные лица вызывали смех зрителей. Если более внимательно изучать истоки русского театра, то можно узнать, что во все времена скоморохи вели пос!оянную борьбу с религиозными служителями, с богатыми, правящим классом.

Развитие театрального искусства на Руси (национального, профессионального) связано с именем Федора Волкова, сына Ярославского купца, талантливого актера, режиссера, в последующие года. Именно в это время в спектаклях появляется реалистический грим, который с трудом пробивался на сцену. Господствующая школа А.Ролера создавала идеализированный, прилизанный народный образ сценического персонажа. Кроме городского, придворного театров свои крепостные труппы были у богатых помещиков. Много талантливых жизней было исковеркано и загублено самодурами-помещиками. Трагические события, происходившие в крепостных театрах отражены в произведениях многих русских писателей, например, Герцена — «Сорока-воровка», Лескова — «Тупейный художник», рассказ Мамина-Сибиряка. Спектакли театра в Останкине, Кускове поражали великолепием и роскошью.

Граф Шереметев был большой любитель театра, сам принимал участие в музыкальных вечерах. Костюмы, парики, гримы выполняли крепостные, среди которых было много талантливых самоучек, художников. Сценические персонажи были преукрашены, наряды были по последней моде как и парики, прически. Индивидуальные характеристики отсутствовали как и портретное сходство. Персонажи трагедий Сумарокова, Княжнина носили характер обобщенных страстей. Современники так описывают внешность Самозванцева из произведения в исполнении актера Дмитревского. Самозванец представлял мужчину с пудреными незавитыми волосами, перевязанными черной лентой с бантом на затылке. Прическу дополняли маленькие усики нарисованные тушью. Сначала актеры гримировались на европейский манер, но постепенно грим становится более тонким, несмотря на обобщенность образов. Наряду с профессиональными актерами в театрах часто участвовали и любители и любительницы.

Большой вклад в развитие гримерного искусства внесли отдельные актеры разных театров в XIX в. Реалистический грим особенно проявился во внешнем оформлении сценических персонажей Щепкина, Мочалова, Давыдова, Самойлова, Ленского А.П. Ленский написал свои высказывания, обобщив их в «Заметках о мимике и гриме». Книга «Грим» Лебединского (1911) не утратила своего значения и сегодня.

Значимый этап развития грима связан с Московским Художественным театром. Режисер — актер К.С.Станиславский серьезно подходил к поискам грима персонажей. В своей замечательной книге «Моя жизнь в искусстве» он много теплых слов посвятил художникам гримерам Гремиславским. Сам Станиславский гримировался превосходно, учитывал самые малейшие детали, глубоко вживаясь в облик своего сценического персонажа. Грим делали тщательно не только для главных героев, но и участников массовки. Грим в Художественном театре видоизменялся в зависимости от методов сценической интерпретации. Поражают своей емкостью гримы спектакля «Царь Федор», «Анатема», «Жизнь человека», «Драма жизни». В поисках грима актерам помогали художники — гримеры: Гольцов, Гремиславские (муж и жена), Фалеев и др.

Основоположником династии Гремиславских был крепостной умелец Иван. Однажды его пригласили гримировать в Малый театр великого Щепкина так как гример театра заболел и некому его было заменить. Восхищенный талантом крепостного самоучки Щепкин окрестил раннее бесфамильного Ивана фамилией «Греми слава», отсюда и пошла фамилия Гремиславских. Во время гастролей в Европе и Америке публика приходила в восхищение не только от игры актеров, но от сценического оформления, костюмов и гримов участников. Грим видоизменяется в зависимости от жанра представления. В музыкальных спектаклях: опере, оперетте, балете, мюзикле гримы более яркие, все обобщено, нет мелких деталей. Примером могут служить гримы, созданные Федором Шаляпиным. Артист хорошо рисбвал, лепил, это помогало ему рисовать эскизы грима своих ролей и воплощать их на своем лице.

Он гримировал не только лицо, но и руки, грудь, спину. В своей книге «Душа и маска» Ф.Шаляпин подробно рассказывает как он мучился в поисках того или другого грима образа.

Среди актеров создавших наиболее запоминавшиеся гримы можно назвать многих талантливых актеров, но мы познакомим вас только с некоторыми: Николай Мордвинов, Растислав Плятт, Анаталий Папанов, др. Грим актрис менее сложен, в нем большая роль принадлежит прическе, примеров того могут считаться гримы, созданные Верой Марецкой.

Грим Драматического театра менее ярок, более жизненный, незаметный, но без грима совсем драматическому актеру выходить не следует, так как свет на сцене сделает его лицо более бледным, серым, плоским.

Особый грим выполняют артисты цирка, эстрады. Все вы бывали в цирке и восхищались мастерством гимнастов, жонглеров, наездников, дрессировщиков. Грим клоунов — общих любимцев публики оригинален, но каждый сам создает свой образ. Существует два классических образа — это белый и рыжий клоун. Но мы помним и Олега Попова с его клетчатой кепкой и Юрия Никулина, изображавшего растяпу в клетчатом пиджаке.

Эстрада также требует грима, «король эстрады» Аркадий Райкин использовал для своих номеров маски и полумаски, удачные облеки нашли для себя многие артисты.

С появлением разнообразных косметических средств в театре стали их использовать, актрисы ограничиваются макияжем и прической, а к гриму прибегают только играя характерные роли. С развитием промышленности появился аквагрим, напоминающий грим театра Востока, жидкие, пастообразные, кремовидные тона для лица. Для спектаклей сказок применяют блестки, фосфорицирующие краски.

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в театре Востока

В каждой театральной системе под влиянием особенностей жанра, художественного оформления создаются свои формы грима. В этом отношении уникален театр Востока. В Китае, Японии, Корее издавна существовал грим, в котором ощущалась символика цветов, наряду со сложной росписью лица применяли маски из папье-маше, картона, кожи.

«Грушевый сад» («Ли-юань») китайский классический театр возник в VIII веке н.э. Молодые китайские актеры объединились в труппу при императорском дворе Танской династии Сюань-Цзуна. Со временем театр из придворного становится общедоступным, народным. Общую любовь завоевали комический персонаж «чоу», разговор которого был понятен простому народу. В спектаклях используют пять «амплуа», которые становятся стандартными для китайского театра. Актеры стали придерживаться установившимся законам театральной игры.

Китайские спектакли сильно отличаются от европейских, на сцене не было нагромождения декораций, бутафории; старинные здания, где проходили спектакли имели только дневное освещение. Главным в театре считали актера, игра которого должна была быть высоко профессиональной. Актеры должны были изучать и придерживаться установленных канонов, которые определяли речь, мимику, жесты, весь внешний облик в том числе и грим. Этим объясняется своеобразие движений, эмоциональные элементы, пение, жесты. Задачей китайского актера было создать тип, а не индивидуальный характер.

Грим наносили не для подчеркивания индивидуального характера, индивидуальных деталей, особенностей лица и мимики, а для символического изображения всего комплекса черт характера определенного персонажа, прибегая к помощи условной росписи лица, цвета которой имеют символическое значение. Каждый цвет в гриме имеет свое значение, например, белый цвет преобладает в красках лица злого и коварного персонажа. Считалось, сто жестокие негодяи творят свои черные дела хладнокровно, без эмоций, перемены мимики лица. В гриме порядочного, честного человека преобладали красные краски, так как думали, что он краснеет, если произносит лживые обещания или принимает в дурном поступке. Если в лице превалировали зеленые цвета, то это обозначало, что этот человек живет в лесу, возможно это разбойник или борющийся за свои права повстанец. Очень темный цвет лица отличал честного человека, таким своеобразным манером была увековечена память о справедливом, мудрым и честным министре Бао, прославившегося добрыми делами в Сунскую эпоху. Имя этого министра стало синонимом порядочности.

Цветами «неестественного характера» гримировали фантастические существа, среди них выделяли оборотней, духов, фей и демонов. К таким цветам относили -пурпуровые и синие. Для мужских ролей «изин», «хуаляно» (раскрашенное лицо) применяли сложный, условный грим лица, в каталоге можно было насчитать более 60 вариантов различной росписи лица. Сценические персонажи принадлежавшие к отрицательным, обладающие скверным характерами, а также воинственные герои могли нарисовать на своем лице подобные рисунки. В китайском гриме имел значение не только цвет, но и рисунок, так симметрическая роспись обозначала положительный характер, а асимметричная — отрицательный.

Сценические персонажи могут иметь значки, рисунки, которые наглядно указывают на индивидуальность, черты характера, например, актеру изображавшего императора рисовали дракона над глазом, а точки обозначали небесное светило, являясь как бы символическим изображением солнца. Точку разрешалось ставить на лице только основателя династии. Рисунком можно было переделать состоятельность, богатство, счастье, радость, горе, например, значок поставленный на переносье в виде летучей мыши (иероглиф «фу» — счастье) свидетельствует о том, этот человек родился под счастливой звездой, ему сопутствует удача. Большое значение в гриме было отведено бороде, она могла определять возраст, черты характера.

Женские гримы ограничивались приукрашиванием лица, лица сильно белили и румянили, чернили брови и глаза. Уникален грим в японском театре. В XYI в. в эпоху позднего феодализма возник театр «Но», позднее — «Кобуки». В театре «Но» применяли маски из папье-маше, кожи, которые носили ведущие актеры. Существовал прием в гриме, называемый «кумадори», характеризующийся смелыми мазками синего, черного, красного, серого на белом фоне. Красные линии символизируют гнев, раздувшиеся вены, потрясение от неблаговидных поступков. Техника гримирования была такая же как и в китайском театре, использовали сухие краски разводимые на воде, с добавлением нескольких капель ароматического масла. Наложение грима происходило ладонями рук, рисунок на «загрунтованное» (покрытое общим тоном) лицо рисовали кисточками.

В индийском театре при показе малабарских мистерий -«катакхали» грим актеров превращался в маску, мимики не было только застывшее выражение лица. Существовала условно-символистическая раскраска, характеризующая тип, сценический персонаж. Грим делали в несколько приемов, сначала наносили кашицу из рисового клейстера несколько слоев, по мере его подсыхания. На высохшую поверхность наносили символические рисунки. Многие сюжеты спектаклей были заимствованы из индийского эпоса — «Рамаяна», «Махабхарата». Персонажи разделяли на несколько групп, каждая имела свой рисунок грима. В малайском театре на лицо актера надевали овальную дощечку, на которой было нарисовано лицо, сделаны отверстия для глаз, рта, носа. Внутри маски была палочка, которую актер должен был держать во рту, так крепилась маска на лице. Текст пьесы читал актер-чтец.

В Индонезии театр масок «Топенг» был создан на основе культа мертвых, отсюда и название самого театра. Слово «топенг» обозначает «маска усопшего». Маски персонажей были просты, представляли овальные дощечки с нарисованными на них выражениями лица: радость, грусть, злость. Крепилась маска на лицо при помощи петельки с внутренней стороны, которую актер зажимал ртом, так делали для пантомимы, для других спектаклей маску привязывали вокруг головы веревочкой.

Актерское мастерство — то, без чего не может обойтись ни один хороший фильм или театральная постановка. От игры актеров более чем наполовину зависит итоговая реакция зрителя на картину. Умение актера вжиться в роль немаловажно, однако тяжело представить себе, например, девочку в роли Минотавра или статного мужчину, играющего Анну Каренину, не так ли? Вышеуказанные случаи, разумеется, являют собой самую настоящую гиперболу (преувеличение), однако, к примеру, молодой человек вполне может сыграть старца, а женщина в возрасте — пятнадцатилетнюю девочку. В моменты такой необходимости на особое значение получает . Квалифицированный опытный специалист легко справится с такими задачами, как состарить лицо гримом или придать пятидесятилетней актрисе вид девчонки-подростка. Существует множество способов, позволяющих искуственно состарить человека, и о некоторых из них и пойдет речь ниже.

Старческий грим

Основные составляющие, на которые зритель обращает внимание — это лицо, волосы и руки актера. Это и неудивительно, ведь остальные части тела актера чаще всего находятся под одеждой. И если вопрос с волосами решается просто (парик или, на худой конец, можно и вовсе перекрасить волосы), то представить кожу в нужном свете поможет специальный старческий грим.
Идея основана на небольшом изменении цвета кожи и создании на ней искуственных морщин — основных признаков старения
. В русском кино- и театральном производстве зачастую применяются бумажные салфетки, вымоченные в латексе. Принцип применения умопомрачительно прост: смоченная салфетка прикладывается к коже, и после высыхания вновь смачивается латексом, а затем с некоторым усилием разглаживается на коже. Химический эффект, подкрепленный физическим воздействием, оставляет на руках или лице отчетливо просматривающиеся морщины, которые, впрочем, уходят на следующие же сутки.
Цвет же, который предусматривает старика, во-первых, конкретного выражения не имеет: кожа разная бывает, а во-вторых, достигается огромным количеством способов: от гуаши до специальных колгот определенного цвета. Однако дьявол — в мелочах. Забыв покрыть легкой сединой виски или усы актера, недостаточно однородно проработав гримом лицо горе-гример рискует как уничтожить спектакль, так и лишиться работы.

Женский старческий грим

Если с мужчинами дело обстоит не столь сложно, то состарить женщину подчас становится серьезной проблемой: физиологические особенности женской кожи делают задачу несколько сложнее. К тому же, женщины с возрастом меняются сильнее, нежели мужчины, а потому и работы у гримера на порядок больше. Однако расстраиваться не стоит: работа сложная, но не невозможная.
Чтобы рассказ о том, как сделать грим старухи, получился нагляднее, в качестве примера возьмем всем нам с детства знакомый образ — Бабу Ягу.

Грим Бабы Яги своими руками

Самый сложный и одновременно узнаваемый элемент образа Бабы Яги — это ее нос. Создание длинного, крючковатого, узкого старушечьего носа представляет собой половину дела. Первым делом этот нос нужно слепить. Делается это при помощи специализированного театрального грима. В принципе, форму и некоторые детали вроде бородавок вы можете накидывать по своему усмотрению, но переусердствовать здесь, как и в любом другом деле, не стоит, потому что чрезмерный акцент на детали образа может отвлечь зрителя от главного — актерской игры. Что ж, предположим, что нос у вас получился на славу. Теперь его нужно приклеить туда, где он будет находиться на протяжении всего спектакля — на лицо актрисы.
Делается это с помощью специального клея для лица, в основе которого только натуральные и безвредные для человека вещества. Клей аккуратными мазками наносится на нос (и ни в коем случае не на лицо актрисы), после чего прикрепляется на настоящий нос будущей Бабы Яги. Нос прилеплен, следующий шаг — гримирование места приклеивания. Возможно, для опытного гримера эти слова покажутся давно известной истиной, но мы искренне надеемся, что опытным гримерам нашей страны вводные статьи, подобные этой, читать незачем.
Грим наносится плавными движениями от носа к линии приклеивания и дальше. Вы как бы «замазываете» место соединения. В итоге должно получиться максимально натурально. После создания носа следует перейти к подбородку. Подбородок Бабы Яги, как известно, острый и смотрит вверх — вот и все, что нужно знать. Степень остроты и другие факторы внешнего вида подбородка создаются на ваше усмотрение. Следует помнить, что один из важных элементов внешности нашей героини — обильное количество бородавок. Их можно налепить в огромном количестве из смеси клея ПВА и обычной пищевой муки. Получившиеся шарики достаточно легко лепятся на покрытое гримом лицо при помощи уже упомянутого в статье клея для кожи. Стоит отметить, что цвет бородавок должен абсолютно совпадать с общей цветовой гаммой лица.
Небольшой совет:
для того чтобы Баба Яга смотрелась максимально устрашающе, неплохим решением будет использование серо-зеленых теней, причем не только при работе с глазами. Общий болотный цвет лица злодейки отлично поспособствует ее отнюдь не благородному образу. Разумеется, найдется работа и для заведующих реквизитом — ступа является непременным атрибутом настоящей Бабы Яги. Еще большим плюсом является присутствие на сцене избушки на курьих ножках, причем куда круче смотрится объемная изба, а не сруб, наспех нарисованный на заднике. Хотя, если образ Бабы Яги вам необходим для личных нужд, скажем, в качестве , то, пожалуй, можно обойтись клюкой и лукошком.
Но, что не вызывает сомнений, осноным фактором успеха театрального выступления является актерская игра. Все-таки люди ходят смотреть на актеров, а не на произведение. Как бы изысканно ни сделали свою работу гримеры, последний штрих всегда остается за теми, кто на сцене. К ним приковано внимание, от них ждут феерии. Возможно, именно грамотная гримерская работа добавит изюминку и без того великолепной работе со зрителем. В дополнение к статье мы подготовили для вас отличный видеоурок, наслаждайтесь:

Чем можно рисовать рисунки на лицах детей

Художественные кисти из натурального ворса. Синтетика вызывает сыпь и раздражение. Кроме того, текстура синтетических материалов сама по себе грубая и оставляет микроскопические повреждения на нежной коже.
Косметические спонжи для макияжа. Если их нет — ватные диски. Они не так равномерно нанесут краску, но лучше с ними, чем натирать пальцем.
Декоративная косметика. Туш, карандаши, помада, румяна и тени любых расцветок. Это лучше и безопасней, чем обычные канцелярские краски, но желательно избежать их использования, в особенности, на маленьких детях (детсад).
Специальные маркеры на водной основе.
Аквагрим. Технологичный и безопасный метод. Краски на водной основе абсолютно безвредны для детской кожи. Даже если ребенок забудется и съест краску, с ним ничего не случится.
Пищевые красители. Альтернатива, когда в магазинах ничего нет, а гуашью рисовать страшно. Абсолютно безвредно.

Краски для аквагрима своими руками

Сделайте безопасные краски сами. Вам понадобятся:

детский крем;
пищевые красители;
крахмал.

Пропорции для одного цвета. На каждый цвет замешивать заново.

Смешать крахмал (3 ст.л.) + воду (1 ч.л.) + крем (1 ч.л.).
В смесь по капле добавлять краситель, помешивая, пока не получится цвет желаемой насыщенности. Для получения определенного оттенка смешивают несколько цветов.

Простые рисунки на лице: идеи для девочки и для мальчика

Популярна тематика:

Животные. Кошки, бабочки и белочки для девочек и собаки, зайчики для мальчиков.
Мультипликационные персонажи. Русалки, Феи девочкам, Супер-герои мальчикам (Человек-паук, Железный Человек и т.д.).
Тематические рисунки. На Хэллоуин скелеты, Ведьмы; на Новый год ёлки, снеговики и снежинки; водные праздники — русалки и водяные.
Пираты популярны и уместны на любом мероприятии, как для мальчиков, так и для девочек.
Принцессы и разбойники.

Как нарисовать легкий рисунок на лице ребенка своими руками

В качестве примеров возьмем по одному рисунку для каждого метода.

Общая инструкция:

Уберите волосы с лица — завяжите в хвост и оденьте обруч.
Наложите основу и тон (если нужно).
Нарисуйте контуры.
Заполните цветом основные крупные элементы рисунка.
Дорисуйте мелкие детали.

Красками

Описание технологии с пошаговым фото:

Карандашом

Нарисуем тигренка:

Нарисуем собаку:

Почему не стоит рисовать акварелью или гуашью

Цена на рисунки для детей у профессионалов

Еще один пример нанесения аквагрима — в следующем видео.

Костюм Кощея Бессмертного своими руками

Внешняя мрачность. Этот фактор достигается путём использования одеяния чёрного цвета;
Зловещий колорит. Для этого эффекта на одежде должно присутствовать изображение костей человеческого скелета. Не лишним будет использование маски или соответствующего грима;
Плащ или мантия с неровным нижним краем. В некотором роде этот персонаж русская аналогия самого известного вампира — Дракулы, а какой вампир без плаща;
Корона. Кощей — повелитель всех злых сил, поэтому корона лишней не будет.

Использовать в качестве основы готовую одежду;
Приобрести ткань и сшить костюм, используя образцы выкроек.

Также при создании костюма следует учитывать некоторые моменты:

На праздничном действии ребёнку приходится активно двигаться поэтому делая наряд старайтесь, чтобы он ни стеснял движения;
Прикрепляя детали, делайте это максимально качественно, чтобы в процессе танцев и конкурсов они не отвалились;
Сооружая костюм, обязательно привлекайте ребёнка к рабочему процессу. Почаще спрашивайте его мнение, ведь это его одежда и отправляясь на праздник он должен чувствовать радость и уверенность.

Материал и инструменты для создания костюма Кощея Бессмертного

Разберём каждый пункт подробнее.

Какую ткань выбрать для пошива

Лёгкий трикотаж;
Материя с добавлением эластана;
Тафта;
Фланель.

Как и из чего соорудить детали скелета

Нанесение рисунка краской на основу при помощи трафарета;
Прикрепление изготовленных из различного материала элементов скелета.

Справка!
Краску можно заменить зубной пастой. В этом случае для удаления рисунка, одёжку достаточно будет постирать.

Внимание!
Хорошей заменой бумаге послужит белая самоклеящаяся плёнка для декора мебели (продаётся в строительных магазинах).

Для усиления зловещего антуража поверхность костей можно покрыть светящейся краской.

Детали костюма

Источник

Главная
»
Речь »

Костюм кощея своими руками — рекомендации по изготовлению. Как состарить лицо гримом Грим кощея на лице

Проявить свою фантазию и таланты каждая мама может во время домашних праздников и утренников в детских учреждениях. Что может быть интересней и увлекательней, чем мастерить маскарадные наряды своими руками? Предлагаем вашему вниманию интересную идею для творчества и полезную инструкцию о том, как сделать костюм Кощея Бессмертного.

Смерть в игле, игла в яйце…

Кто такой Кощей (или Кащей) Бессмертный, знает каждый ребенок, ведь речь идет об одном из главных злодеев русского фольклора. Этот темный волшебник и князь фигурирует во многих сказках, преданиях и песнях. Очень часто Кощей выступает в роли похитителя невест у добрых молодцев и царевичей или же пакостит положительным персонажам другим образом. Как же выглядит этот негодяй? Чаще всего его изображают в образе ожившего скелета или просто очень худого и бледного человека. Кощей высок, всегда появляется в и короне. Что интересно, само имя этого персонажа означает «худой/скупой человек». Именно в этом значении слово «кощей» встречается в старорусских текстах. Итак, как выглядит главный злодей Руси, мы выяснили. Как же сделать костюм Кощея своими руками?

Как нарисовать скелет?

В качестве базовой одежды для костюма князя тьмы необходимо взять однотонное черное трико и майку/водолазку. Очень хорошо, если с праздника Хэллоуина у вас остался комбинезон-скелет. Но к сожалению, подобный реквизит можно найти не в каждом российском доме. Впрочем, не расстраивайтесь, сделать скелет совсем нетрудно. Проще всего нарисовать кости на ткани. Изготовьте трафарет для росписи (например, из бумаги). Прикрепите его на ткань, после чего раскрасьте белым цветом. Эффектней наряд будет смотреться, если нарисовать скелет полностью — от шеи до ступней. Если костюм Кощея будет многоразовым, используйте специальные текстильные краски. Но есть и еще один вариант: если вы не хотите портить одежду и планируете носить ее после праздника, нарисуйте кости зубной пастой. В этом случае рисунок можно будет без усилий смыть при необходимости. В этой же технике можно сделать костюм Кощея взрослый, если играть главного злодея будет папа или старший брат.

Костяная аппликация

Сделать основу для костюма главного темного чародея Руси можно и без красок. Подготовьте базовые черные вещи и возьмите достаточно плотную белую ткань. Далее вам предстоит нарисовать шаблоны подходящей формы, выкроить все элементы и пришить их на основу вручную или используя швейную машинку. Если же костюм Кощея будет использован только в эпизоде утренника, можно украсить его аппликацией из плотной бумаги. Для маскарадного взрослого наряда достаточно прикрепить отдельные элементы на булавки. Если же преображаться в Кощея будет ребенок, лучше использовать нитки — все мы знаем, что дети очень непоседливы, и избежать травм при использовании острых элементов будет сложно. Если в помещении, где будет проходить спектакль или праздник, не слишком жарко, можно в аналогичной технике изготовить еще и перчатки.

Корона для темного князя

Во всех сказках Кощей Бессмертный появляется в короне. Сделать такой головной убор совсем нетрудно — достаточно вырезать его из картона или плотной бумаги. Корону можно обклеить фольгой или же покрасить в черный цвет. Новогодний костюм Кощея можно украсить серебряной мишурой. Также корону можно сделать из проволоки. Согните каркас подходящей формы, покрасьте его из баллончика или обтяните полупрозрачной тканью. Корону можно дополнительно украсить тесьмой и стразами, изображающими драгоценные камни. Дополнить образ можно тематическим гримом. Нарисуйте на лице продолжение тела-скелета. Можно покрыть лицо темным тоном и выделить светлым глаза и губы. Альтернативный вариант грима — напротив, выбелить лицо и подчеркнуть глаза черным. Вместо косметики можно использовать и маску. Ее можно изготовить своими руками и расписать под череп или приобрести в магазине товаров для праздника.

Плащ и другие аксессуары

Ваш костюм Кощея почти готов, но не забудьте про такую важную его деталь, как мантия. Черный плащ можно взять от любого другого маскарадного костюма, например вампира или ведьмы. Также можно сделать его из подходящего по размеру отреза черной ткани. Обработайте края прямоугольного куска материи, а в верхней части сделайте кулиску и вставьте тесьму. Плащ готов, по желанию его подол можно отделать искусственным мехом или декоративной бахромой. Как видите, костюм Кощея своими руками сделать совсем нетрудно. Но еще более эффектно он будет выглядеть, если вы дополните его подходящими аксессуарами. Лучший вариант обуви для этого персонажа — черные сапоги. Так как Кощей — князь, ему на пояс можно повесить изящную шпагу. Не лишней деталью образа станет и яйцо, то самое, внутри которого смерть. Сделайте заготовку из пенопласта или используйте упаковку от подарка. Покройте яйцо серебристой краской, высушите — и можно отправляться на праздник! Дополнить костюм можно любыми серебряными украшениями и элементами. Попробуйте подобрать красивый блестящий пояс, кольца-печатки и другие интересные аксессуары.

Кому подойдет костюм Кощея?

Наряд главного злодея по определению — мужской. Очень часто этот персонаж появляется на детских утренниках. Описанные выше идеи по созданию наряда позволят сделать любой костюм Кощея — детский или взрослый. В детские сады и школы нередко исполнить данную роль на утреннике приглашают кого-то из пап или старших братьев. Но как быть, если играть этого персонажа должен ребенок? Прежде всего поговорите с сыном и выясните, хочет ли он участвовать в представлении, исполняя подобную роль. На самом деле многие готовы относиться с юмором к таким играм и не испытывают дискомфорта, изображая «нехороших» героев. А вот для некоторых детей подобный утренник станет настоящим моральным потрясением. Поэтому, прежде чем начинать мастерить наряд для праздника, обсудите с ребенком отношение к доставшейся роли. И если оно резко негативное, обратитесь к руководителю самодеятельности и попросите найти другой вариант проявления творческого таланта своего ребенка.

Костюм Кощея Бессмертного своими руками

Внешняя мрачность. Этот фактор достигается путём использования одеяния чёрного цвета;
Зловещий колорит. Для этого эффекта на одежде должно присутствовать изображение костей человеческого скелета. Не лишним будет использование маски или соответствующего грима;
Плащ или мантия с неровным нижним краем. В некотором роде этот персонаж русская аналогия самого известного вампира — Дракулы, а какой вампир без плаща;
Корона. Кощей — повелитель всех злых сил, поэтому корона лишней не будет.

Использовать в качестве основы готовую одежду;
Приобрести ткань и сшить костюм, используя образцы выкроек.

Также при создании костюма следует учитывать некоторые моменты:

На праздничном действии ребёнку приходится активно двигаться поэтому делая наряд старайтесь, чтобы он ни стеснял движения;
Прикрепляя детали, делайте это максимально качественно, чтобы в процессе танцев и конкурсов они не отвалились;
Сооружая костюм, обязательно привлекайте ребёнка к рабочему процессу. Почаще спрашивайте его мнение, ведь это его одежда и отправляясь на праздник он должен чувствовать радость и уверенность.

Материал и инструменты для создания костюма Кощея Бессмертного

Разберём каждый пункт подробнее.

Какую ткань выбрать для пошива

Лёгкий трикотаж;
Материя с добавлением эластана;
Тафта;
Фланель.

Как и из чего соорудить детали скелета

Нанесение рисунка краской на основу при помощи трафарета;
Прикрепление изготовленных из различного материала элементов скелета.

Справка!
Краску можно заменить зубной пастой. В этом случае для удаления рисунка, одёжку достаточно будет постирать.

Внимание!
Хорошей заменой бумаге послужит белая самоклеящаяся плёнка для декора мебели (продаётся в строительных магазинах).

Для усиления зловещего антуража поверхность костей можно покрыть светящейся краской.

Детали костюма

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Старческий грим

Женский старческий грим

Грим Бабы Яги своими руками

Чем можно рисовать рисунки на лицах детей

Художественные кисти из натурального ворса. Синтетика вызывает сыпь и раздражение. Кроме того, текстура синтетических материалов сама по себе грубая и оставляет микроскопические повреждения на нежной коже.
Косметические спонжи для макияжа. Если их нет — ватные диски. Они не так равномерно нанесут краску, но лучше с ними, чем натирать пальцем.
Декоративная косметика. Туш, карандаши, помада, румяна и тени любых расцветок. Это лучше и безопасней, чем обычные канцелярские краски, но желательно избежать их использования, в особенности, на маленьких детях (детсад).
Специальные маркеры на водной основе.
Аквагрим. Технологичный и безопасный метод. Краски на водной основе абсолютно безвредны для детской кожи. Даже если ребенок забудется и съест краску, с ним ничего не случится.
Пищевые красители. Альтернатива, когда в магазинах ничего нет, а гуашью рисовать страшно. Абсолютно безвредно.

Краски для аквагрима своими руками

Сделайте безопасные краски сами. Вам понадобятся:

детский крем;
пищевые красители;
крахмал.

Пропорции для одного цвета. На каждый цвет замешивать заново.

Смешать крахмал (3 ст.л.) + воду (1 ч.л.) + крем (1 ч.л.).
В смесь по капле добавлять краситель, помешивая, пока не получится цвет желаемой насыщенности. Для получения определенного оттенка смешивают несколько цветов.

Простые рисунки на лице: идеи для девочки и для мальчика

Популярна тематика:

Животные. Кошки, бабочки и белочки для девочек и собаки, зайчики для мальчиков.
Мультипликационные персонажи. Русалки, Феи девочкам, Супер-герои мальчикам (Человек-паук, Железный Человек и т.д.).
Тематические рисунки. На Хэллоуин скелеты, Ведьмы; на Новый год ёлки, снеговики и снежинки; водные праздники — русалки и водяные.
Пираты популярны и уместны на любом мероприятии, как для мальчиков, так и для девочек.
Принцессы и разбойники.

Как нарисовать легкий рисунок на лице ребенка своими руками

В качестве примеров возьмем по одному рисунку для каждого метода.

Общая инструкция:

Уберите волосы с лица — завяжите в хвост и оденьте обруч.
Наложите основу и тон (если нужно).
Нарисуйте контуры.
Заполните цветом основные крупные элементы рисунка.
Дорисуйте мелкие детали.

Красками

Описание технологии с пошаговым фото:

Карандашом

Нарисуем тигренка:

Нарисуем собаку:

Почему не стоит рисовать акварелью или гуашью

Цена на рисунки для детей у профессионалов

Еще один пример нанесения аквагрима — в следующем видео.

Источник

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Чем можно рисовать рисунки на лицах детей

Художественные кисти из натурального ворса. Синтетика вызывает сыпь и раздражение. Кроме того, текстура синтетических материалов сама по себе грубая и оставляет микроскопические повреждения на нежной коже.
Косметические спонжи для макияжа. Если их нет — ватные диски. Они не так равномерно нанесут краску, но лучше с ними, чем натирать пальцем.
Декоративная косметика. Туш, карандаши, помада, румяна и тени любых расцветок. Это лучше и безопасней, чем обычные канцелярские краски, но желательно избежать их использования, в особенности, на маленьких детях (детсад).
Специальные маркеры на водной основе.
Аквагрим. Технологичный и безопасный метод. Краски на водной основе абсолютно безвредны для детской кожи. Даже если ребенок забудется и съест краску, с ним ничего не случится.
Пищевые красители. Альтернатива, когда в магазинах ничего нет, а гуашью рисовать страшно. Абсолютно безвредно.

Краски для аквагрима своими руками

Сделайте безопасные краски сами. Вам понадобятся:

детский крем;
пищевые красители;
крахмал.

Пропорции для одного цвета. На каждый цвет замешивать заново.

Смешать крахмал (3 ст.л.) + воду (1 ч.л.) + крем (1 ч.л.).
В смесь по капле добавлять краситель, помешивая, пока не получится цвет желаемой насыщенности. Для получения определенного оттенка смешивают несколько цветов.

Простые рисунки на лице: идеи для девочки и для мальчика

Популярна тематика:

Животные. Кошки, бабочки и белочки для девочек и собаки, зайчики для мальчиков.
Мультипликационные персонажи. Русалки, Феи девочкам, Супер-герои мальчикам (Человек-паук, Железный Человек и т.д.).
Тематические рисунки. На Хэллоуин скелеты, Ведьмы; на Новый год ёлки, снеговики и снежинки; водные праздники — русалки и водяные.
Пираты популярны и уместны на любом мероприятии, как для мальчиков, так и для девочек.
Принцессы и разбойники.

Как нарисовать легкий рисунок на лице ребенка своими руками

В качестве примеров возьмем по одному рисунку для каждого метода.

Общая инструкция:

Уберите волосы с лица — завяжите в хвост и оденьте обруч.
Наложите основу и тон (если нужно).
Нарисуйте контуры.
Заполните цветом основные крупные элементы рисунка.
Дорисуйте мелкие детали.

Красками

Описание технологии с пошаговым фото:

Карандашом

Нарисуем тигренка:

Нарисуем собаку:

Почему не стоит рисовать акварелью или гуашью

Цена на рисунки для детей у профессионалов

Еще один пример нанесения аквагрима — в следующем видео.

OFFLINE

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Театральный грим

В древности
актеры так разрисовывали лицо, что внешне становились похожи на маски.

Чтобы умело загримироваться, актер должен изучить свое лицо, знать расположение мышц, складки, выпуклости.

Для сильного
изменения
лица используют объемные наклейки и налепки.

Из цветного пластыря гуммоза

делают налепки на нос.

А в Китае в театральном гриме используют 12 цветов.

Каждый цвет является символом:

В каждом китайском театре и в наши дни существуют свои традиции в использовании грима.

Необходимой частью театрального грима является парик. Слово «парик
» итальянского происхождения.

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Грим

Грим в драматическом театре многогранен, его типы можно разделить на «реалистический» и «условный».

Главная цель реалистического грима — достижение реальности изображаемого персонажа.

Здесь можно выделить такие направления грима:

1. Возрастной

2. Национальный

3. Исторический

4. Портретный

— при изображении конкретного узнаваемого лица (Петр I, Пушкин, Ленин и т.д.);

5. Характерный

— для отражения ярких особенностей внешности (длинный нос Сирано в Сирано де Бержераке Ростана и т.д.).

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

1. Жанровый

2. Гротескный

— доведенный до максимума принцип характерного грима: резко асимметричный, сильно преувеличенный.

3. Сказочный

, или фантастический

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в русском театре

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в театре Востока

В последнее время все чаще и чаще у людей возникает желание создавать эффектные образы для праздников, маскарадов и карнавалов. Основным элементом в создании такого образа является качественный грим, однако не в каждом городе можно найти специализированные театральные магазины, где продаются специальные краски. В таком случае можно прибегнуть к приготовлению грима своими руками в домашних условиях. Основным цветом в данном искусстве является белый, поскольку это основа для дальнейшего рисования. В рамках данной статьи рассмотрим основные принципы нанесения и изготовления белого грима без специального оборудования и труднодоступных компонентов.

Необходимые материалы для создания белого грима

Белый грим – это основа основ для моделирования простых и сложных образов. Применяя белый театральный грим можно качественно прорисовать следующие персонажи: мим, скелет, маска и пр.

Чтобы создать качественный макияж понадобятся следующие инструменты:

собственно белый театральный грим или пудра;
набор кистей для косметики;
ватные диски, спонжи, а так же салфетки;
понадобятся средства для снятия макияжа. Если используется профессиональный грим, то следует приготовить детский крем или вазелин.

Пошаговое выполнение белого грима для лица своими руками

От правильного нанесения грима во многом зависит то, как хорошо будет смотреться образ в целом. Белый цвет – основа, поэтому она должна лежать ровно и аккуратно, дабы не портить , наносимый поверх нее. Итак, какой бы грим не использовался – профессиональный, или изготовленный своими руками, — лицо нужно подготовить. Удалить излишки жира можно простым умыванием с мягким мылом для лица, или же воспользовавшись очищающим молочком. Кожу лучше смазать увлажняющим кремом или нанести основу под макияж. Сухой грим наносится немного влажной губкой, жидкий – сухим спонжем.

Первый шаг – покрыть тонким первым слоем всю желаемую поверхность. Потом можно нанести еще несколько слоев в зависимости от эффекта, которого нужно добиться. Большое значение в процессе имеет тщательная растушевка границ. При создании грима на лице ребенка, плотную основу создавать не стоит, дабы не перегружать нежную и чувствительную кожу.

В зависимости от того, какой образ нужно создать, и зависит дальнейший процесс. Для придания лицу реалистичности даже на белую основу рекомендуют наносить участки затемнения в области естественных изгибов лица – это помогает «оживить» вид, однако такое не всегда необходимо.

Снимать грим нужно с помощью средства для снятия макияжа. От самодельных вариантов без добавления жира можно избавиться и посредством обычного умывания теплой водой. После снятия обязательно нужно позаботиться о коже – нанести успокаивающую маску, увлажнить кремом.

Чем заменить белый грим или из чего его сделать?

Случаются ситуации, когда есть острая необходимость в белом гриме, а его негде взять. В таких условиях приходится изощряться и идти на хитрости. Иногда выручает белый корректор – плотная пигментация дает ровный слой покрытия, и можно создать довольно светлое лицо. Однако хорошая косметика стоит немало и может понадобиться создание чистого, неестественного для человеческого лица белого цвета, что будет довольно сложно с обычными не театральными средствами. Как ни странно, но изготовить основу в домашних условиях реально и не так уж и сложно. Существует несколько распространенных рецептов, воспользоваться можно любым понравившимся.

Как сделать из муки своими руками

Для приготовления состава из муки понадобятся такие ингредиенты:

2 столовые ложки муки;
ложка кукурузного крахмала;
немного чистой воды;
2-3 капли глицерина.

В первую очередь смешиваются сухие ингредиенты, потом в них понемногу добавляется вода, должна получиться густая паста, она не должна растекаться. В конце в состав добавляют глицерин и тщательно перемешивают. Полученную кремообразную массу можно использовать для нанесения на лицо.

Делаем основу под грим из мела

С меловым составом нужно обращаться осторожно, так как он может сильно посушить лицо. Не стоит наносить его людям, которые и так обладают сухой кожей с выраженными участками шелушения. Для создания белого покрытия будет достаточно взять крем для лица и смешать его до получения пасты с измельченным белым мелом. Наносить такой состав удобней всего кисточкой для макияжа.

Как вариант можно воспользоваться смесью мела и топленого свиного жира, но этот способ довольно трудоемкий и полученная смесь тяжела для кожи.

Видео: как сделать черно-белый грим на хэллоуин

В рамках данного видео рассматривается специфика нанесения грима на лицо для создания образа скелета. Ролик наполнен поясняющими комментариями, которые позволяют четко осознавать каждый шаг наложения праздничного макияжа. Автор делится своим опытом и раскрывает секреты, позволяющие сделать образ более реалистичным.

Видео: выполнение белого грима пудрой

Видео является инструкцией для создания простого и эффектного образа на хелоуин. Мастер-класс посвящен прорисовке маски на лице при помощи белой пудры. Благодаря понятной подаче, качественному разъяснению и описанию каждого этапа наложения грима, процесс создания аналогичного образа в домашних условиях становится легко реализуемым.

Вконтакте

Одноклассники

Хороший макияж на такой праздник как Хэллоуин является практически главной составляющей образа. Это продолжение костюма, которое должно его максимально дополнять и выражать заданную эмоцию(страх, ужас или наоборот легкость и нежность). Детский макияж на этот американский праздник должен быть особенным. Он немного отличается от грима взрослых, ведь должен быть менее страшным.

Какой образ выбрать?

Для начала необходимо подобрать правильный образ своему ребенку. Для девочки может подойти образ маленькой кошечки с соответствующим макияжем и дополнением в виде кошачьего хвостика и ушек. Также можно подобрать нежный костюм бабочки или принцессы. Популярностью как у мальчишек, так и у девчонок пользуются образы тыковок. Оранжевые краски на лице и оригинальные костюмы смотрятся ярко и весело. Они соответствуют тематике праздника, но одновременно не наводят ужас на окружающих, излучают добро от ребенка.

Для мальчишек также подойдет образ любого из супергероев. Это может быть Человек Паук, Бэтмэнили другой выдуманный персонаж. Дети любят наряжаться в Кощея Бессмертного или других подобных героев.

Подготовка к макияжу

Детский организм достаточно уязвим, поэтому следует предварительно провести тест на запястье, чтобы проверить реакцию на косметические средства, которые будут использоваться для гримирования. Если спустя несколько минут кожа осталась чистой и не возникло сыпи или покраснений, то аллергической реакции нет и данную косметику можно применять.

Лицо также следует подготовить перед началом процесса. Промыть водой, просушить. Для макияжа на Хэллоуин используются специальные краски, которые наносятся после декоративных объектов. Например, накладного носа, шрамов и ссадин. Цвет краски подбирается в зависимости от костюма. Если ваш сын выступает в роли призрака, то лицо надо окрасить в белый цвет. Если девочка тыковка, то можно разукраситься в оранжевый цвет или нанести краску частично узором.

С помощью карандаша выполняются все узоры и орнамент на лице. Это тонкий карандаш, которым можно рисовать прямо по лицу. Глаза следует выделить темным, но данный совет подходит не для всех костюмов. По окончанию гримирования присыпьте тело, где нанесены краски и грим, детской присыпкой, чтобы он не осыпался и держался более длительное время.

Макияж на Хэллоуин для детей должен соответствовать костюму и тематике праздника, но одновременно быть более легким, нежели взрослый. Желательно подбирать персонажей из мультфильмов, если ребенок возрастом до 5 лет.

Где посмотреть варианты макияжа?

В интернете есть очень много разных вариаций детского гримирования на Хэллоуин. В особенности, вы можете обратиться к поисковым системам, чтобы подобрать идеальный вариант для ваших ребят. Найти большое количество информации по данному запросу можно по ссылке . С помощью элементарных советов и пошаговых инструкций вы сможете выполнить макияж даже самыми тяжелыми техниками. На самом деле все делается очень быстро и просто, если использовать качественные сайты для руководства.

Если вы не желаете самостоятельно искать информацию, а хотите посмотреть уже на готовые результаты и повторить подобные макияжи, советуем посетить сайт. Здесь вы найдете не только множество примеров макияжа для детей на Хэллоуин, но и огромное количество практических советов по их выполнению.

Техники выполнения макияжа для детей

Детский макияж может быть выполнен с помощью:
1. Театрального грима
2. Акварельного грима
3. Мелков для лица
Среди этих вариантов наиболее легким для использования впервые является акварельный способ. Он основан на использовании акварельных красок для лица. Снимать такой макияж будет также очень просто, поэтому не стоит волноваться по поводу его влияния на кожу ребенка. Он гиппоаллергенный, поэтому не нуждается даже в проведении тестов при нанесении.

Театральный грим держится достаточно долго, но со временем начинается осыпаться, тем более при активности ребенка. Таким образом очень легко можно испачкать одежду и сам костюм, что может легко испортить праздник.

Мелки для лица — самый простой способ, ведь даже при отсутствии кисточки или спонжа, их можно легко нанести и растушевать просто руками. Их основной недостаток состоит в том, что они очень быстро осыпаются, а также могут легко стереться рукой, если ею неосторожно провести по лицу во время праздника или в случае если ребенок вспотел.

Детский макияж на Хэллоуин имеет множество вариантов, среди которых вы непременно найдете что-то по душе. Это огромное количество красок и техник, цветов и способов нанесения, которые смогут немного приукрасить унылые школьные будни ваших детей и вас! Хэллоуин — это не только страшный, но и веселый праздник, которым вы можете его сами сделать!

Необходимые материалы для создания белого грима

Чтобы создать качественный макияж понадобятся следующие инструменты:

собственно белый театральный грим или пудра;
набор кистей для косметики;
ватные диски, спонжи, а так же салфетки;
понадобятся средства для снятия макияжа. Если используется профессиональный грим, то следует приготовить детский крем или вазелин.

Пошаговое выполнение белого грима для лица своими руками

Чем заменить белый грим или из чего его сделать?

Как сделать из муки своими руками

Для приготовления состава из муки понадобятся такие ингредиенты:

2 столовые ложки муки;
ложка кукурузного крахмала;
немного чистой воды;
2-3 капли глицерина.

Делаем основу под грим из мела

Видео: как сделать черно-белый грим на хэллоуин

Видео: выполнение белого грима пудрой

OFFLINE

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Театральный грим

В древности
актеры так разрисовывали лицо, что внешне становились похожи на маски.

Чтобы умело загримироваться, актер должен изучить свое лицо, знать расположение мышц, складки, выпуклости.

Для сильного
изменения
лица используют объемные наклейки и налепки.

Из цветного пластыря гуммоза

делают налепки на нос.

А в Китае в театральном гриме используют 12 цветов.

Каждый цвет является символом:

В каждом китайском театре и в наши дни существуют свои традиции в использовании грима.

Необходимой частью театрального грима является парик. Слово «парик
» итальянского происхождения.

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

Грим

Грим в драматическом театре многогранен, его типы можно разделить на «реалистический» и «условный».

Главная цель реалистического грима — достижение реальности изображаемого персонажа.

Здесь можно выделить такие направления грима:

1. Возрастной

2. Национальный

3. Исторический

4. Портретный

— при изображении конкретного узнаваемого лица (Петр I, Пушкин, Ленин и т.д.);

5. Характерный

— для отражения ярких особенностей внешности (длинный нос Сирано в Сирано де Бержераке Ростана и т.д.).

OFFLINE

Marichka

Marichka

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Интересы:
Театр, кино, поэзия
Реальное имя:
Марица

1. Жанровый

2. Гротескный

— доведенный до максимума принцип характерного грима: резко асимметричный, сильно преувеличенный.

3. Сказочный

, или фантастический

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в русском театре

OFFLINE

DALILA

DALILA

Пол:
Женщина
Город:
Москва
Реальное имя:
Ольга

Грим в театре Востока

С наступлением зимы перед родителями обычно остро стоит два вопроса: как одеть любимое чадо, чтобы оно не замерзло, и где взять для него костюм на новогодний утренник. И если с костюмом зайчика-белочки-снежинки проблем обычно не возникает, то костюм Кощея бессмертного найти не так уж просто. Но нет безвыходных ситуаций. И поэтому именно о том, как сделать костюм Кощея бессмертного своими руками и пойдет речь в нашей статье.

Мастер-класс по созданию костюма Кощея бессмертного

Прежде всего, определимся с тем, что же будет собой представлять наш костюм Кощея. Обычная комплектация включает в себя брюки и футболку с нанесенным на них рисунком скелета, корону, краги, сапоги и плащ. Но самая главная часть костюма Кощея – это, конечно же, черный костюм-основа с нанесенным на него рисунком скелета.

Начнем работу с изготовления «скелета». Для этого возьмем пижаму или трикотажный костюм черного цвета, фольгу серебристого цвета (можно взять обычную пищевую), ножницы и клей. Если готового костюма нет, то можно сшить штанишки и футболку из любой ткани черного цвета, или покрасить любой костюм в черный цвет.

В зависимости от размеров ребенка, нарисуем на газете трафарет костей для костюма Кощея. Примерим на малыша, и если все подходим – вырежем кости из фольги. Как вариант, для костей можно использовать не фольгу, а малярный скотч, белую ткань, самоклеющуюся бумагу или даже елочную канитель.

Прикрепим кости к брюкам и футболке при помощи клея или ниток. Из отрезка черной ткани сделаем плащ и обошьем его елочной канителью.

Основная часть костюма Кощея готова!

Другой способ нанести рисунок скелета на костюм – нарисовать его специальными красками. Делается это так: на термобумаге нарисуем трафарет костей для костюма Кощея.

Вырезаем кости, оставляя нетронутой бумагу вокруг. Делать это необходимо очень аккуратно, ведь от этого зависит внешний вид всего костюма. Лучше всего воспользоваться для вырезания острым канцелярским ножом.

Прикладываем получившийся трафарет к ткани-основе и вносим последние исправления.

Приглаживаем наш трафарет к ткани теплым утюгом, чтобы трафарет не сдвигался во время покрасочных работ и рисунок не деформировался.

Наносим на костюм краску при помощи кисточки. Как вариант, можно воспользоваться краской в баллончике или использовать для покраски обычную зубную пасту. Использовать зубную пасту стоит тем, кто хочет после праздника использовать костюм для повседневной носки. Для удаления зубной пасты с ткани костюм достаточно будет постирать вручную или в стиральной машинке.

После полного высыхания краски или пасты аккуратно удаляем трафарет с ткани, стараясь не повредить рисунок.

Зарисовываем мелкие огрехи, делаем контур более четким. Если есть желание – можно прорисовать детали, украсить кости блестками или стразами. Эффектен будет и костюм, нарисованный светящимися в темноте красками. В общем, пределов для проявления творческих способностей нет.

Основа костюма Кощея бессмертного готова.

Для полноты образа костюму Кощея необходима корона. Ее можно сделать из картона и фольги. Для этого вырежем основу из картона по обхвату головы ребенка и обклеим ее пищевой фольгой. В результате получим королевский венец.

Краги и голенища сапог можно сделать из тафты или любой другой блестящей ткани. Можно также дополнить костюм яйцом, в котором согласно сказкам и хранится Кощеева смерть. Яйцо вырежем из пенопласта и покрасим серебристой краской.

Своими руками вы можете сделать и костюмы других героев, например,

Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок
.

5 правил грима

Целью грима является полное перевоплощение
.

Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

Какие нюансы следует учесть:

Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос
. Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
Старческое лицо всегда плывет вниз,
поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
Добавляет характерности персонажу наличие бородавок
. Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька
. Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей .

Материалы для превращения

Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся
:

Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах
.

Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

Подготовка к нанесению

Пошаговая инструкция

Макияж Бабы-Яги на Новый Год – фото:

Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

Сформируйте нос
. Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
Сформируйте подбородок
. У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
Приклейте бородавки
. Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
Нанесите тональный крем
. Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
Оттените жуткую и ужасную рожицу
. Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
«Вдавите» глаза
. Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
Нарисуйте глубокие морщины
. Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

Помните, что старое лицо плывет вниз. Направляйте линии в сторону шеи. Лоб украсьте продольными бороздами.

Создайте нос
. Если вы не сформировали нос с помощью специальных средств, то сейчас самое время нарисовать нос. Темными цветом затените боковые части носика, а переносицу высветлите. Можно также предварительно прорисовать форму носа и растушевать краску кистью.
Создайте скулы
. Аналогично. Осветляются скулы и затеняются щеки.
Сделайте брови
. Существует два варианта: начернить брови карандашом, либо сделать их седыми с помощью маскировочного карандаша и светлых теней.

В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы
.

Секрет седых волос

Седину волосам придает тальк или белая без примесей мука. Они хорошо смываются шампунем и не вредят волосам.

Ошибки в создании образа

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Google+

Источник

Мастер-класс «Грим Кощея Бессмертного»

Экспресс-урок по гриму подручными средствами. Образ: «Кощей Бессмертный»

Создание образа Кощея

Наш проект живет и развивается для тех, кто ищет ответы на свои вопросы и стремится не потеряться в бушующем море зачастую бесполезной информации. На этой странице мы рассказали (а точнее — показали 🙂 вам Как сделать грим кощея бессмертного своими руками. Кроме этого, мы нашли и добавили для вас тысячи других видеороликов, способных ответить, кажется, на любой ваш вопрос. Однако, если на сайте все же не оказалось интересующей информации — напишите нам, мы подготовим ее для вас и добавим на наш сайт!
Если вам не сложно — оставьте, пожалуйста, свой отзыв, насколько полной и полезной была размещенная на нашем сайте информация о том, Как сделать грим кощея бессмертного своими руками.

Источник

Кощея Бессмертного, безусловно, можно назвать одним из главных героев детских народных сказок. Данный персонаж присутствует на каждом детском празднике.

Костюм Кощея нелегко отыскать в магазине, но зато не составит труда изготовить костюм Кощея Бессмертного своими руками.

Особенности костюма

Темный цвет, который будет придавать мрачность, и показывать злой характер героя.
Необходимость создать зловещий облик. Сделать кости человеческого скелета.
Плащ со рваным краем.
Корона. Ведь «Кощей над златом чахнет».
Кощею нужен меч, который можно как купить, так и сделать самим.

На что обратить внимание?

Костюм должен быть удобным и не стеснять движения ребенка, который будет двигаться, бегать, танцевать, прыгать и т.п.

Тщательно подходите к выбору ткани. Не выбирайте синтетику, в ней будет очень жарко и неудобно. Это испортит праздник, как ребенку, так и вам.

Ткань не должна слишком блестеть. Это испортит фото костюма Кощея с утренника, который будет сделан своими руками.

Скелет надо крепить очень тщательно, чтобы «кости» не отломились во время активного праздника.

Спрашивайте и учитывайте пожелания ребенка при создании костюма, вовлекайте его в процесс.

Взрослый костюм

Нередко Кощея играет старшее поколение – родители. В таком случае купить становится еще сложнее, но стоит только увеличить мерки детского костюма, и вы получите самого настоящего Кощея и массу приятных воспоминаний.

Все перечисленные далее варианты подойдут как для детей, так и для костюма Кощея для взрослого, и легко делаются своими руками.

Как выбрать ткань?

Отдавайте предпочтения тянущимся тканям, к таким относится трикотаж и фланель.

Костюм из готовой одежды

Такой вариант подходит тем, кто задается вопросом, как сделать костюм Кощея своими руками, но не умеет шить, не хочет заморачиваться, боится испортить костюм и т.п.

Делая костюм Кощея из готовой одежды, вы сделаете все в более быстрые сроки, но немного потеряете в качестве. Гармоничнее смотрится полноценный костюм

Инструкция к костюму из готовой одежды

Вам понадобится черная одежда, самым лучшим вариантом будет трико и водолазка.

На одежду будет крепиться кости человеческого скелета, которые можно вырезать из бумаги или белой ткани. Крепить скелет лучше всего на нитки, булавки, или клей.

Если выбираете последний вариант, важно учитывать что после праздника одежду скорее всего придется выбросить, так как отстирать не получится.

Если вы хотите сделать еще и мантию, то можно использовать любую накидку или дождевик черного цвета. Меч можно вырезать из бумаги ли купить в магазине.

Соблюдая эти простые рекомендации, вы сможете легко сделать костюм Кощея для мальчика своими руками.

Костюм Кощея пошагово

Для начала определим, как же будет выглядеть наш костюм. Самая главная часть костюма – черная основа с нанесенным скелетом.

Начинаем разрабатывать шаблон костюма Кощея бессмертного. Лучше всего делать это на бумаге.

Нарисуйте все кости скелета в натуральном размере на картоне. Вырежете их и прикиньте на ребенке как будет смотреться. Можно прикладывать к любой пижаме на начальном этапе.

После того как определитесь с расположением, можно приступать к покраске костей, если вы будете делать из бумаги. Или вырезать из белой ткани по контору, если выбрали такой вариант.

Для скелета можно использовать самоклеящуюся бумагу.

Далее изготавливаем черный костюм, по любой выкройке пижамы/трико и водолазки или футболки из интернета. Обязательно делайте несколько примерок по время пошива!

Присоедините части скелета к костюма с помощью ниток, булавок или клея и ваш костюм почти готов. Осталось сделать аксессуары – корону, меч и мантию.

Корону легко сделать, вырезав ее по шаблону на толстом картоне. Можно покрасить краской или обклеить пищевой фольгой.

Меч можно сделать по такому же принципу что и корону. Найдите шаблон в интернете, распечатайте его, и по нему вырезайте меч из хорошего плотного картона. Меч обклеивать не нужно, при необходимости можно покрасить.

Для мантии возьмите кусок черной ткани, прямоугольный. Подверните один из краев и прошейте так, чтобы можно было вставить тесемеку для крепления мантии на плечах ребенка.

Сделать костюм Кощея дома абсолютно не сложно, вы спокойно можете это сделать сами.

Фото костюма кощея своими руками

Источник

Вам понадобится:

Жирный грим
Сухие тени, пудра
Карандаш для бровей черного цвета
Кисть для нанесения грима

Если вам совсем надоела повседневная суета, то стоит попытаться разнообразить свою жизнь и устроить костюмированную вечеринку для друзей. Но не забудьте о том, что в этом случае вам тоже придется нарядиться. Если вы хотите выделиться, то выберите образ кощея. Не поленитесь потрудиться над макияжем. Конечно же, образ будет неполным, если вы не позаботитесь о соответствующем костюме. Если есть возможность, то его можно заказать по Интернету. А если нет, то просто возьмите черный спортивный костюм, желательно без рисунка. Вырежете из бумаги кости и пришейте к одежде. Костюм готов! Но остановимся на макияже глубокоуважаемого Кощея.

Все же, как сделать грим Кощея? Для начала нарисуйте в своем воображении образ героя. Обычно это тощее существо с кругами под глазами и впалыми щеками. В общем, что-то очень похожее на обычный человеческий череп. То есть можно долго не ломать голову, а просто изобразить на своем лице худощавый череп. Для этого нужно подготовить два основных цвета, которые нам понадобятся. Это черный и белый.

В первую очередь необходимо заняться отбеливанием лица. Нанесите на него белую краску и постарайтесь это сделать максимально равномерно. Теперь возьмите черный косметический карандаш и нарисуйте контуры скул, зубов, челюстей и глазных впадин. Если у вас возникнут сложности, то можно найти подходящую картинку в Интернете и использовать ее как пример во время работы. Она вдохновит вас на творчество и поможет создать неповторимый шедевр.
Грим Кощея Бессмертного необходимо «избавить» от пустых пространств. Для этого возьмите черные краски и закрасьте пустое пространство. Белым цветом нужно замазать «кость».

С глазами тоже придется потрудиться с помощью черного цвета. Обведите им глаза.
Осталось создать объем черепа. В этом вам снова поможет черная краска. Оттените с ее помощью лоб, то есть нанесите на его боковые части немного краски и растушуйте толстой кисточкой. Осталось закрепить грим пудрой и сухими тенями. Если вы желаете создать настоящий эксклюзив, то можете использовать светящиеся краски. Это действительно поразит всех окружающих. Можно таким образом обработать руки. Но на это придется потратить еще некоторое время. Хотя, чего только не сделаешь ради такой «красоты»! Хорошо вам повеселиться!

Источник

Далеко не каждый ребенок хочет быть на утреннике снежинкой или принцем, многие предпочитают устрашающих персонажей. Однако найти идеальный вариант кощея или скелета довольно проблематично. Чтобы покупка и поиск хорошего костюма не нанесли ущерб семейному бюджету, его можно сделать самостоятельно.

Костюм Кощея Бессмертного своими руками по предложенным схемам будет не хуже того, что другие родители купят своим детям за 5-10 тысяч рублей.

Актуальные идеи

Перебирая старые вещи ребенка можно наткнуться на черный батник и штаны, если вещь отслужила свое не стоит спешить ее выбрасывать.

Если вспомнить все костюмы, которые можно встретить на прилавках, можно заметить, что все они имеют черный фон.

Кости можно сделать следующим образом:

Найти небольшой кусок белой ткани, распечатать на принтере лекало и вырезать красивые кости. Пришить можно используя нитку с иголкой.
Нарисовать кости в ручную — если дома есть качественная белая краска и небольшие навыки в рисовании, кости элементарно можно нарисовать на старой черной одежде.
Использовать светоотражающую ткань — отлично будет смотреться в полной темноте.
Если костюм хочет девочка, можно сделать его из черной юбки и толстовки — кости можно нарисовать белым лаком на колготках.

Кости это далеко не главное в костюме кощея и скелета, здесь играют роль аксессуары, которые используются в дополнении.

Перед тем, как ознакомиться с информацией о них, рекомендуется изучить фото костюма Кощея, сделанного своими руками.

Аксессуары

Если вспомнить все сказки и мультики о кощее бессмертном, то можно выделить интересные детали:

Смерть кощея хранилась в яйце — на пояс можно прикрепить яйцо из папье — маше и покрыть его фольгой, можно сделать даже трещины. Смотреться будет очень креативно и необычно.

Цепь — кощей является своего рода королем, поэтому у него обязательно должна быть цепь корона. Делать ее серой или металлической не очень хорошая идея, так как аксессуары будут сливаться с костями. Использовать можно золотую фольгу.

Меч — какой же кощей без своего меча, кстати купить достойный вариант можно в обычном магазине игрушек или экономе. Чтобы меч смотрелся эффектно его можно заклеить фольгой или той же светоотражающей тканью.

Добавляя такие аксессуары к костюму Кощея для мальчика Своими руками он будет выглядит законченным и очень креативным. Ни один ребенок пришедший на праздник не сможет устоять перед тем, чтобы потрогать.

Костюм для девочек

Говоря о костюмах для девочек, за основу лучше взять новую куклу Скелиту.

Чтобы девочка выглядела как настоящая живая кукла, к оформлению ее образа нужно подойти очень серьезно. Например:

Заранее нужно позаботиться о макияже — если мама успеет приобрести в период праздников качественную краску для лица, то образ девочки на мероприятии будет уникальным.
Парик — хорошая альтернатива краске для волос. Найти можно приближенный к образу Скелиты.
Корона — какой кощей без короны, в данном случае подойдет диадема.
Сам костюм — желательно сделать из черной блузки и пышной юбки.
Обувь — она должна быть удобной.

Как сделать костюм Кощея своими руками можно воспользовавшись идеями с шаблонов. Девочка Скелита это хорошая альтернатива скучной принцессе.

Костюм для взрослых

Взрослые, как и дети порой тоже хотят веселья. Чтобы не отставать от детей, на праздник можно прийти в семейном обмундировании.

Принцип изготовления костюма такой же, как и с детским вариантом. Единственное, женщине стоит поискать юбку пышнее и длиннее, чтобы выглядеть солидной и опытной мамой Скелиты.

Отцу семейства желательно найти хороший балахон, ведь самый главный кощей семейства должен выглядит максимально устрашающе.

Делая костюм Кощея для взрослого своими руками лучше придерживаться общей стилистике, ведь совместные фото сделанные на праздники, станут теплыми воспоминаниями.

Советы

Первое предостережение от специалистов касается использования материала. Обычно праздники проводятся в холодный период, не стоит экономить на материалах и покупать тонкую ткань для костюма. У ребенка после праздников должны остаться только приятные воспоминания, а не болезненные ощущения.

Также все используемые аксессуары должны быть максимально безопасными. В порыве игры, острые предметы могут легко ранить. Меч должен быть мягким и не иметь острого наконечника.

Чтобы дополнить образ макияжем желательно не использовать гуашь и акварель. В этих красках достаточно много опасных канцерогенов, которые повреждают кожу. Детский крем не спасет, желательно пользоваться специальными красками для аквагрима.

Шаблоны

Как показывает современная киноиндустрия, маленький кощей может перенять свой образ из Войны Престолов. Хоть сериал далеко не для детской аудитории, игры на основе сериала никто не запрещал. Сделать костюм можно и в стиле ходока. Однако родителям придется потратить ни один вечер для его изготовления.

Костюм белого ходока это отличная альтернатива привычному скелету. Кстати, шаблон костюма Кощея Бессмертного западной индустрии можно найти в свободном доступе. Здесь основной акцент касается макияжа и доспехов. Их можно сделать из папье — маше, если правильно подобрать оттенки краски, получиться уникальный костюм, от которого будут в восторге не только дети, но и взрослые.

Заключение

Если вспомнить детство родителей, то о покупке костюма на праздник раньше не было и речи. Главная задача костюмов — объединить в общем деле несколько поколений. Ведь что может быть прекраснее, чем коллективная работа в кругу родных и близких.